In occasione del Giorno della Memoria 2026, la riflessione sulla Shoah e sulle sue eredità storiche passa attraverso il potere della visione, grazie a una selezione di opere fondamentali disponibili nel catalogo di CG Entertainment. Questi titoli offrono prospettive complementari che spaziano dalla cronaca diretta del dopoguerra alla narrazione biografica, fino all’indagine psicologica sulle generazioni successive, garantendo che il monito del passato resti vivo nel presente.
Il percorso della memoria può iniziare con Notte e nebbia, il capolavoro documentaristico di Alain Resnais del 1956. Considerata una delle opere più potenti mai realizzate sull’Olocausto, la pellicola alterna immagini d’archivio in bianco e nero alla calma spettrale dei campi ormai vuoti ripresi a colori dieci anni dopo la liberazione. Il contrasto visivo e il testo poetico di Jean Cayrol interrogano lo spettatore sulla responsabilità collettiva e sulla facilità con cui l’orrore può scivolare nell’oblio se non viene costantemente testimoniato.
Spostandoci sulla narrazione biografica, Simone Veil – La donna del secolo celebra una figura iconica della storia europea. Il film di Olivier Dahan ripercorre la vita straordinaria di una donna che, dopo essere sopravvissuta all’orrore di Auschwitz e alla perdita della famiglia, ha saputo trasformare quel dolore in un impegno politico instancabile. Dalla lotta per i diritti civili in Francia alla presidenza del Parlamento Europeo, il ritratto di Simone Veil emerge come un esempio di resilienza e umanesimo, ricordandoci come la memoria debba farsi azione concreta per la giustizia.
L’indagine sulla rimozione storica prosegue con Il labirinto del silenzio, un’opera che ci riporta nella Germania del 1958, nel pieno del miracolo economico. Attraverso gli occhi di un giovane pubblico ministero, il film svela il muro di omertà e negazione che circondava i crimini nazisti nel dopoguerra. La sua ricerca della verità, che porterà ai storici processi di Francoforte, mette in luce la difficoltà di una nazione nel guardare dentro i propri abissi e l’importanza cruciale di perseguire la giustizia anche quando il mondo intero sembra voler dimenticare.
Con Berlino Estate ’42, il focus si sposta sulla Resistenza tedesca vista attraverso una lente profondamente intima e umana. Il film racconta la storia vera di Hilde Coppi, una giovane donna che, insieme al marito, entra a far parte del gruppo di resistenza noto come l’Orchestra Rossa. La narrazione cattura la fragile bellezza di un’estate d’amore vissuta all’ombra della Gestapo, culminando nel sacrificio di Hilde e nella sua straordinaria forza d’animo durante la prigionia, offrendo un tributo commovente a chi ha avuto il coraggio di opporsi alla barbarie dall’interno.
Infine, Quel giorno tu sarai di Kornél Mundruczó chiude idealmente questo cerchio, esplorando l’eredità della Shoah attraverso tre generazioni di una famiglia ebrea ungherese. Dalla nascita miracolosa di una bambina nel fango di un lager fino alla vita moderna a Berlino, il film indaga come il trauma si trasmetta nel tempo, influenzando l’identità e i rapporti familiari. È un’opera audace che riflette su cosa significhi essere eredi di una tragedia storica nel mondo contemporaneo, suggerendo che la memoria non è solo un atto di ricordo, ma un elemento vivo che continua a plasmare il nostro futuro.